Le Master professionnel s'adresse à des étudiants désireux d'acquérir une formation universitaire et professionnelle les préparant aux métiers de la mise en scène et de la dramaturgie. Associant pratique et théorie à un haut niveau de compétence, ce Master professionnel - unique en France - dispense une formation polyvalente et ouverte sur la recherche, en partenariat étroit avec des structures professionnelles de création. L'enseignement est assuré sous forme de cours et d'ateliers par les professeurs du Département des Arts du Spectacle et par des professionnels de la scène (metteurs en scène, scénographes, techniciens, auteurs dramatiques, vidéastes...). 

Objectifs

En termes de savoir :

- Connaissances disciplinaires : Pratique du plateau, histoire et esthétique du théâtre et de la représentation, histoire de la mise en scène, littérature théâtrale française et étrangère, dramaturgie, scénographie, sociologie, droit et économie du spectacle vivant.

- Connaissances pluridisciplinaires : Sociologie, histoire de l'art, cinéma, littérature...

- Connaissances méthodologiques : Conception d'un projet de mise en scène, réalisation d'un dossier dramaturgique.

- Connaissances linguistiques : Langage technique spécialisé, approches de la traduction théâtrale, textes critiques en langue étrangère, articles et comptes-rendus de la presse étrangère...


En termes de savoir-faire :

- savoir construire et réaliser un projet personnel de mise en scène théâtrale
- savoir animer une équipe de réalisation
- savoir diriger des acteurs
- savoir intervenir en tant que dramaturge, conseiller artistique ou culturel dans une structure théâtrale
- savoir faire une analyse dramaturgique
- savoir faire une analyse de spectacle
- savoir animer une rencontre (interview, entretien, etc.)
- savoir analyser un texte
- savoir synthétiser
- savoir travailler en groupe
- savoir animer une équipe
- savoir construire et gérer un budget de production, de diffusion et de communication
- savoir intervenir comme formateur auprès de publics scolaires ou socioprofessionnels


En termes de compétence professionnelle :

- Construire et réaliser un projet personnel de mise en scène théâtrale
- Intervenir en tant que dramaturge, conseiller artistique ou culturel dans une structure théâtrale ou auprès d'un metteur en scène
- Construire et gérer un budget de production, de diffusion et de communication
- Intervenir comme formateur auprès de publics scolaires ou socioprofessionnels

Niveau(x) de recrutement

Conditions d'admission

Admission en M 1

L'admision se fait sur dossier suivi d'une épreuve pratique devant un jury. Les candidats non titulaires d'une licence peuvent être admis en 1ère ou directement en 2ème année dans le cadre de la validation des acquis de l'expérience et/ou au titre d'un Contrat Individuel de Formation (CIF)

Inscription

Téléchargement du dossier sur le site SESAME à compter de début mai 2009.

Enseignements

Poursuites d'études

Au sein de l'université :
- Doctorat Théâtre et arts du spectacle
- Ecole doctorale Lettres, Langues, Spectacle

Dans un autre établissement d'enseignement supérieur en France :
- Conservatoire National Supérieur d'Art Dramatique
- Ecole du TNS
- ENSATT

Dans un établissement d'enseignement supérieur à l'étranger :
- Echange ERASMUS : Barcelone, Berlin, Bologne, Copenhague, Dublin, Francfort, Glasgow, Lausanne, Milan, Stockholm, Vienne, etc. et hors ERASMUS : UQAM (Montréal), UBC (Vancouver), etc.
- Instituts d'études théâtrales des universités partenaires.

Débouchés professionnels

Secteurs d'activité :
- Services collectifs
- Administration publique
- Education

Fonctions :
- Metteur en scène
- Dramaturge
- Comédien
- Formateur auprès des publics scolaires et socioprofessionnels
- Animateur culturel- Enseignant  

Concours accessibles :
Concours du Conservatoire National Supérieur d'Art Dramatique, ENSATT (option mise en scène), Ecole du TNS (option mise en scène et dramaturgie), concours d'enseignement

Stage

Stage obligatoire

Stage obligatoire de six à huit semaines dans une institution théâtrale en tant qu'assistant à la mise en scène ou à la dramaturgie.

Equipe de formation

- Jean-Louis BESSON, professeur au département des Arts du spectacle
- Sabine QUIRICONI, maître de conférences  au département des Ars du spectacle

Responsables formation continue

Pour tous les dossiers de formation continue, veuillez contacter :

Samira GHILI au Centre des Relations avec les Entreprises et de la FOrmation Permanente (CREFOP)
Tél. : 01 40 97 78 65
Bât. M - Bureau R03
sdn.crefop@u-paris10.fr